|
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
||
ТРИ ВЕКА РУССКОГО ИСКУССТВА Выставка из фондов Русского музея (г. Санкт-Петербург) Программа "Россия" в Барнауле |
||
Экспозиция включает в себя 62 шедевра изобразительного искусства ХVIII - ХХ столетий и наглядно демонстрирует основные процессы, протекавшие в искусстве России за три столетия, а также дает представление о богатстве коллекции Русского музея. Выставка была подготовлена Русским музеем в год празднования 300-летия Санкт-Петербурга - города, основанного Петром I в 1703 году, а потому посвящена только трем столетиям в истории русского искусства. До Петра I Россия не знала светского искусства. Зарождение его начинается только в XVIII веке, благодаря петровским реформам. Новая школа живописи быстро развивалась, впитывая опыт зарубежных стран, участвовавших в ее формировании. И уже во второй половине XVIII столетия в России появились художники, не уступавшие европейским ни в умении, ни в таланте.
Самые выдающиеся портретисты этого времени - Дмитрий Левицкий, знаменитый своей серией портретов воспитанниц Смольного монастыря и Владимир Боровиковский, автор многочисленных портретов в духе сентиментализма и Федор Рокотов. Д.Левицкий на выставке представлен "Портретом Александра Васильевича Храповицкого (1749-1801), писателя, впоследствии статс-секретаря" и "Портретом неизвестной молодой женщины, В.Боровиковский - "Портретом архиепископа Михаила (М.М.) Десницкого", а Ф.Рокотов - "Портретом неизвестной в желтом платье".
В середине XIX века в русском искусстве появляются тенденции, противоположные классицизму и романтизму. Обыденная жизнь простого человека все чаще появляется на полотнах художников. А во второй половине века начинается расцвет пейзажа, портрета, бытового жанра. Творчество этого времени представлено на выставке работами таких известных мастеров как Иван Шишкин ("Сосновый лес"); Василий Перов ("Парижские тряпичники"), Иван Крамской ("Портрет издателя А.С.Суворина"); Василий Суриков ("Портрет неизвестной на желтом фоне"); Владимир Маковский ("Дети в мастерской художника"), Иван Айвазовский ("Вид с моря. Крым"); Илья Репин ("Портрет члена Государственного совета министра финансов С.Ю.Витте (1849-1915)", "Портрет сказителя былин В.П.Щеголенка"); Николай Ярошенко ("Портрет художника Н.Н.Ге"); Апполинарий Васнецов ("Горное озеро на Урале").
На рубеже XIX и XX веков в русское искусство пришла новая волна, акцентирующаяся на художественности и получившая глубокое развитие в творчестве художников "Мира искусства": Александр Бенуа ("Статуи в парке"), Константин Сомов ("Летнее утро"), Константин Богаевский ("Старый Крым), Михаил Нестеров ("Несение креста"), Борис Кустодиев ("Балаганы"). В это время существует много групп и объединений. Все чаще источником вдохновения художников становятся национальные традиции. Например, в творчестве участников группы "Бубновый валет" - впечатления от предметов народного творчества: лубочных картин, игрушек и т.д. На выставке можно увидеть произведения Петра Кончаловского ("Кассис"), Ильи Машкова ("Городской пейзаж"). Представленные на выставке произведения художников XX века демонстрируют преемственность последующих поколений, а также развитие художественных традиций: Александр Самохвалов "Осоавиахимовка", Юрий Пименов "Прифронтовая дорога", Аркадий Пластов "Летом. Грибы", Евсей Моисеенко "Память". По материалам Пресс-центра Государственного Русского музея В рамках выставки "Три века русского искусства" объявлен краевой конкурс творческих литературных работ «Слово и образ» Адрес музея: пр. Ленина, 88 |
|
|